简介

陈星亘，原名陈才根，号無上。

1979年生于浙江温岭，自幼酷爱美术，1998年考入中国美术学院学习油画，求学期间涉足陶艺、雕塑、国画、书法、设计等专业。擅长西方美学创作和传统美学创作，发扬中国传统文化艺术是他励志追求的目标。无上文图创始人，“无上水墨”刺青风格创始人，中国美术家协会会员，国际刺青特邀评委。

2003年创立无上文图刺青工作室，多年来潜心研究中国传统美学并且把他带入自身行业，创立了以传统美学为基础的人体艺术刺青。其主要风格有：泼墨书法、水墨印象、水墨写意人物、水墨写意山水、水墨写意花鸟等，成为中国刺青文化艺术的领军人物，连年受邀担任国内外国际刺青评委。

曾出版《无上纹图NO·1》、《无上纹图NO·2》、《无上刺青精品集》等画册。曾在上海、福建、广西、南宁、廊坊、香港、马来西亚、德国等国内外成功举办过多次个人美术展览和刺青艺术展。

曾接受中央电视台、凤凰卫视电视台、马来西亚光明日报等专业媒体多次专访，个人艺术历程数次刊登在国际刺青杂志及国内的时尚杂志。

艺术历程

陈星亘，一个天生为艺术而生的美术家，勇于创新、对艺术事业执着追求，兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色的、高度个性化美学为基础的人体艺术刺青。他效仿林风眠先生，把西方美学和传统美学融合为自己的艺术语言，是第一位把具有东方文化结合西方美学的刺青艺术带出国门走向世界，让世界各国的艺术爱好者了解中国传统水墨之美。在国内外拥有了大批的忠实粉丝，分散在世界各地，数量已达数百万余人。陈星亘用中国悠久的传统文化转换成另外一种艺术形式去感知他人，用他自己的话来说：“我们可以用刺青来表达对传统艺术的赞美”。

陈星亘先生在艺术这条道路上从未满足，多年的潜心研究，深厚的文化修养，让他具备了对美学敏锐的观察力和异于常人的审美感受力。从国学文化到时尚设计，从艺术刺青到陶瓷雕塑，无不精通，较高的审美能力和娴熟的创造技巧让他涉猎了更多的行业，如：服装设计、装饰设计、民宿设计建造等多个职业领域，并取得了社会各界人士的认可和追捧。在艺术的领域里，陈星亘先生是一个源于自然，发于心灵的艺术创作者。

美国著名纹身杂志《Inked》下属人物专访杂志《Freshly Inked》专访时他曾经说过：我个人在美术学院期间是学习油画和西方美学的，但在刺青这门古老的艺术中，我看见了本土文化（如中国水墨画）在刺青领域里的空缺，于是我就去学习和研究传统的中国水墨。进入之后才明白中国水墨画之高远、沉雄、典雅，远非你能想象的那样简单。中国绘画和中国诗歌一样，早在一千多年前，便远离了“状物”、“输形”的阶段，走上了意境独远、以抒发作者意志情怀为目标的無上境界。我在刺青中也着意呈现“意”字，用意去描写你对事物的了解与感受。所以我对自己的刺青风格定义为“写意”、“大气”的特点，也就是为中国水墨风格。

陈星亘给自己设置了“中西相融，万物唯美”的命题，他倾向于从西方艺术立体主义到传统水墨意向主义的演变风格与以汉唐、明宋艺术为主的中国早期传统、民间艺术、时尚气息相结合，以实践“调和中西艺术”的理想。也以实验者、学者和手艺人的三重身份完成了这一命题。他笔下的山水、花鸟、老者、仕女、花旦、人物既有当代传统水墨晕染、深沉，又有西方立体塑造的鲜活，视觉上产生强烈的冲击感，是刺青艺术里情感表达最丰富和最多情的艺术形式，也是最容易进入人的心灵和心性的感情艺术。他秉承一个坚守与创新的发展过程，是这两者的坚持和努力才使他走到了今天。执着的艺术追求让他对水墨、写实艺术更加深入完善、融汇，更多是对自己艺术追求的洗礼。勇敢创新的意义是他把前辈优秀水墨艺术风格加上自己感悟到的西方文化艺术语言。使之得以提升并向前推进的开拓者、探索者，是具有使命感和责任感的敢于创造的实验者，完成这个理想是需要艺术家的智慧、胆略和牺牲。他以实验者的勇气和探索精神，学者的睿智和价值判断力，手艺人日复一日的技艺劳作习惯在他身上不分彼此地融合为一体。并强调作品的思想内涵，塑造了他形成独特的审美意趣，创作理念和艺术风格，对当今的中国以及世界刺青行业影响甚大。

陈星亘先生热心于公益慈善事业，从多次在马来西亚举办《文道慈善艺术展》，先后向当地慈善机构捐献义卖善款20万马币。

自序

艺术是用眼睛看、大脑欣赏以人创作的过程，清代以石涛所激赏的新安吴子，每兴到时举酒数过，脱巾散发，狂叫数声发十门墨，纸笔持尽，怀素他曾自称“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”，这狂叫绝叫的情态，是今世俗之人惊骇。这狂叫砸碎了“法执”“我执”的条框，纯任逍遥于太虚之境。一个真正的艺术家，只有达到如此忘我的境界时，方能挥毫时心灵情态，自由的彻底释放。艺术不是乡愿俗客的乐土，不是趋附风雅的园林，那是真正的自然之子，醉客的天堂，他们是纯粹的、个性的、自由自在的，不受约束困囚的生命，故我称之为“采真之游”。

“全马在胸、胸有成竹、胸有丘壑”皆中国画家之常语，也为采真之游之表现，殊不知语浅意深，此子中西绘画之分野处，使万象归于胸，次云影天光浮动于灵台，然后方笔直取，了无挂疑。

我等在刺青绘画艺术当中应必做到此境界为佳，不可太在意“状物”“轮形”的描写，有心境出发，抒发自我情怀的终极目标，也是崇尚民族文化的积极表现。而“胸有成竹、胸有丘壑、全马在胸”之境，“采真之游”之果，怎可修成正果？这正是我们要苦修的课题。我本愚拙，却又无恐，幸有高辈之鉴，又有民族深厚的文化、古迹、诗歌等，必苦其心志，直意追幕古人高辈，先使其“知了古今”，再驶向“通晓古今”文化，游历大千世界，我先化其泥，方再欲硕果。

文道：宣圣人之德，敬艺术之魂；取灵智之果，度俗世之目。

----無上